Con esta pieza, la compañía Moby Dick celebra sus 25 añosde trayectoria con una obra que habla del teatro dentro del teatro, como una forma de homenajear a quienes lo han hecho posible desde la humildad y la resistencia.
La obra narra con humor y melancolía la historia de una vieja compañía itinerante que, enfrentando deudas y dificultades, intenta montar un nuevo espectáculo. En el camino, las protagonistas toman la mala decisión de involucrarse con personas peligrosas, lo que pone en riesgo su salud y su vida. Sin embargo, el centro de la obra está en el poder de la palabra
De alguna manera, los personajes vuelven a ser socialmente competentes gracias a haber entrado en contacto, como ellas dicen, con la palabra, con el teatro, con el arte.
Santiago Nogales Destacando el valor del arte como espacio de sanación emocional y social.
El proceso creativo comenzó en febrero, aunque la escritura se gestó desde 2024 por el propio Nogales y lecturas sabatinas en el Centro Español con el elenco. "Siempre generamos mucho material y luego vamos recortando, cambiando escenas de lugar", explicó el director sobre el proceso.
La puesta en escena fusiona dramaturgia contemporánea, música original y una cuidada propuesta visual: la escenografía y el vestuario fueron diseñados por Tatiana Juárez, mientras que la música fue compuesta por el multiinstrumentista Juan Carlos Berríos, quien incorpora guitarra, flauta, cajón y teclado para dotar de matices nostálgicos y vitales al relato; además de la dirección técnica de Cuevas Álvarez.
"Inventario de Pérdidas" es la 17a producción de Moby Dick y la sexta obra escrita por el español para este elenco. El estreno oficial será el 13 de junio en el auditorio 1 de la BINAES a las 7:00 p.m., con funciones también los días 14 y 15 de junio en el mismo espacio a las 5:00 p.m.
Los boletos están disponibles el día del evento y a través de Smart Ticket. Con esta nueva producción, Moby Dick reafirma su lugar como una de las compañías más estables e innovadoras del teatro salvadoreño, apostando por el arte como una forma de resistencia, memoria y transformación.
